quarta-feira, 29 de maio de 2013

"Além das montanhas" estréia nesta sexta-feira no Cine Com-Tour/UEL




CASA DE CULTURA E CINE COM-TOUR/UEL APRESENTAM DE 31/05 A 06/06 , DIARIAMENTE ÀS 20H30 (SESSÃO TAMBÉM ÀS 16H AOS SÁBADOS, DOMINGOS E FERIADOS):

Além das montanhas


Premiado em Cannes, drama é baseado em história real ocorrida na Romênia


Sinopse: Romênia. Alina (Cristina Flutur) e Voichita (Cosmina Stratan) são grandes amigas que vivem em um monastério isolado. Alina viveu por vários anos na Alemanha e deseja voltar ao país, agora com Voichita, mas ela está feliz no convento, onde acredita ter encontrado um lar e a fé. Sem entender a amiga, Alina passa a enfrentar constantemente um padre local. Ele, por sua vez, passa a acreditar que a jovem está possuída.


Direção: Christian Mungiu
Elenco: Cosmina Stratan, Cristina Flutur, Valeriu Andriuta, Dana Tapalaga   
Nome Original: Dupa dealuri
Duração: 150 minutos
Ano: 2012
País: Romênia/França/Bélgica
Gênero: Drama
Classificação: 12 anos.
Curiosidades:
- Melhor Atriz para as protagonistas Cosmina Stratan e Cristina Flutur e Melhor Roteiro, no Festival de Cannes 2012.



terça-feira, 28 de maio de 2013

Divisão de Artes Cênicas traz para Londrina espetáculo IN-CORPO-R-AÇÕES


DIVISÃO DE ARTES CÊNICAS TRAZ PARA LONDRINA
 ESPETÁCULO "IN-CORPO-R-AÇÕES"
DA CIA MARIANA MUNIZ DE TEATRO E DANÇA



No próximo sábado, 1° de junho, com apoio da Divisão de Artes Cênicas, a Cia Mariana Muniz de Teatro e Dança apresenta o espetáculo IN-CORPO-R-AÇÕES, às 20h na Sala de Teatro da Divisão de Artes Cênicas da Casa de Cultura/UEL.

No dia seguinte, domingo, 2, a Cia Mariana Muniz realizará uma oficina gratuita de Criação de Espetáculo. Esta oficina faz parte do projeto contemplado pelo edital de Teatro na Rua, de 2012. 

A oficina oferece 20 vagas.

O ESPETÁCULO 

Com o espetáculo In-corpo-r-ações a Cia Mariana Muniz de Teatro e Dança dá continuidade à pesquisa de linguagem em arte/dança contemporânea inspirada pelos caminhos trilhados pelo artista plástico brasileiro Hélio Oiticica.

A dança acontece sob a ótica da trilogia realizada pelo artista carioca: Parangolés (2007), resultado do cruzamento do conceito parangolé com a dança contemporânea: Nucleares (2008) e Penetráveis (2011). Uma pesquisa que aponta para novas regiões do fazer artístico e se mantém conectada à ideia de “experimentar o experimental”, discutindo e relendo os códigos de dança e questionando a nossa relação com as dinâmicas e atitudes corporais estabelecidas.

A Cia acredita que a dança é um modo de produção de conhecimento e parte de uma 
pesquisa intrinsecamente construtivista, voltada para a autonomia das formas e a 
construção de sentidos para integração em uma nova totalidade.

SERVIÇO

Espetáculo IN-CORPO-R-AÇÕES

Data: 1 de junho de 2013
Horário: 20h
Local: Sala de Teatro da Divisão de Artes Cênicas da Casa de Cultura/UEL
Avenida Celso Garcia Cid, 205, Centro - Londrina
Duração: 45 minutos
Entrada Franca

Oficina de Criação de Espetáculo
Data: 2 de junho de 2013
Horário: das 10h as 12h
Local: Local: Sala de Teatro da Divisão de Artes Cênicas da Casa de Cultura/UEL
Avenida Celso Garcia Cid, 205, Centro - Londrina
Inscrições e informações: 3322 1030
Vagas: 20





Com informações da divulgação da Cia Mariana Muniz de Teatro e Dança
Fotos: Cláudio Gimenez

OSUEL SE APRESENTA COM ACÚSTICO BLUES TRIO NA SÉRIE "CONCERTOS TEMÁTICOS"


Nos próximos dois domingos, 02 e 09 de junho, a OSUEL se apresenta com a banda Acústico Blues Trio. O concerto faz parte da série "Concertos Temáticos" e será realizado às 10h30, no Cine Com-Tour/UEL. A apresentação contará com a regência de Vitor Gorni. 

Além de outras músicas, no programa estão inclusas Isn't She Lovely e Superstition, de Stevie Wonder, Little Wing, de Jimi Hendrix, Hard Times, de Ray Charles  e Rock Me Baby, de B. B. King.

Os ingressos estão à venda na Divisão de Música da Casa de Cultura/UEL.

ACÚSTICO BLUES TRIO

O Acústico Blues Trio é uma banda sem cerimônias. Passeia com a mesma desenvoltura por diferentes estilos que vez por outra assombra os ouvidos mais conservadores e transforma o susto inicial em admiração permanente. Em suas apresentações o trio mostra que o Blues, com o passar do tempo, também se modernizou, sem perder suas origens. Com 8 anos de formação, 5 CDs gravados e mais de 300 shows em diversas cidades do Brasil, a banda é formada por Kiko Jozzolino e Elieser Botelho “JR” nas guitarras e Gisele Almeida e Vinicius Zanin nos vocais. O Acústico Blues Trio já se apresentou ao lado de artistas como o pianista americano Donny Nichilo, o cantor Nasi (ex-Ira!), o gaitista Flávio Guimarães (Blues Etílicos) e o saxofonista Derico (Programa do Jô).

Para esse concerto a banda conta com os músicos convidados:                                                                                                                                          

Felipe Barthem – contrabaixo
Murilo Barbosa – piano                                                                                                                          Wesley Florêncio – saxofone
Eddy W. Ieger – bateria

SERVIÇO:

Ingressos 
Inteira: 20,00 - Meia: 10,00
Divisão de Música - Rua Tupi, 210
Horário: 14h as 18h, de segunda a sábado (atenderá também no feriado do dia 30)
Contato: 3322 5224

quarta-feira, 22 de maio de 2013

De Coração Aberto é a estréia dessa semana no Cine Com-TOUR/UEL




CASA DE CULTURA E CINE COM-TOUR/UEL APRESENTAM DE 24 A 30/5, DIARIAMENTE ÀS 20H30 (SESSÃO TAMBÉM ÀS 16H AOS SÁBADOS, DOMINGOS E FERIADOS)
DE CORAÇÃO ABERTO
SINOPSE:
Mila (Juliette Binoche) e Javier (Edgar Ramírez) estão casados há dez anos. Eles formam um casal feliz, unido pela convivência e pela profissão - ambos são cirurgiões cardíacos. No entanto, Mila descobre que está grávida, algo que os dois não haviam planejado. A relação perde o equilíbrio e começam a surgir os primeiros problemas do casal, intensificados pelo alcoolismo de Javier.

TRAILER:

FICHA TÉCNICA:

Diretor: Marion Laine

Produção: Catherine Bozorgan , Christine Gozlan
Roteiro: Marion Laine
Fotografia: Antoine Héberlé
Duração: 90 min.
Ano: 2012
País: França, Argentina
Gênero: Drama
Cor: Colorido
Distribuidora: Imovision
Estúdio: Manchester Films / Thelma Films / MK2 Productions / France Télévision / Canal+ / Ciné+ / La Banque Postale Images 5 / Soficinéma 8 / Région Provence-Alpes-Côte d'Azur / Centre National de la Cinématographie (CNC) / Procirep
Classificação: 12 anos
CURIOSIDADES:

- Como todos os outros filmes da diretora Marion Laine, De Coração Aberto é uma adaptação literária. No caso, o livro que deu origem à trama é "Remonter l’Orénoque" (2005), de Mathias Énard.

- Foi Edgar Ramírez que escolheu Juliette Binoche para interpretar sua esposa no filme. Ela era a atriz com quem Ramírez sempre tinha sonhado em trabalhar, e a diretora Marion Laine concordou que ele desse a palavra final.

- Para interpretar uma médica com mais realismo, Juliette Binoche assistiu ao trabalho de cirurgiões reais: "Assisti a duas operações de peito aberto, e  quase desmaiei nas duas vezes. Mas interpretar nos dá asas, porque não somos mais nós mesmos, é algo além de nós".


segunda-feira, 20 de maio de 2013

Diretora da CC/UEL participa de Mesa de debate no I Encontro Internacional de Educação Musical




Na próxima quinta-feira, 23, Magali Kleber, Diretora da Casa de Cultura/UEL, participará do I Encontro Internacional de Educação Musical "Um Novo Tempo Para a Música na Educação". O Encontro vai até 24 de maio e será realizado será realizado no Colégio Brasileiro de Altos Estudos (CBAE−FCC), no Flamengo (RJ).  O evento é promovido pelo Fórum de Ciência e Cultura (FCC) da UFRJ e a Escola de Música (EM).

O Encontro tem como pauta principal a implementação da Lei 11.769, de 2008, que instituiu a obrigatoriedade do ensino da música na educação básica, alterando a Lei de Diretrizes e Bases (LDB) de 1996. Este evento contará com a presença da ministra da Cultura, Marta Suplicy, do ministro da Educação, Aloizio Mercadante. A diretora da Casa da Cultura, Magali Kleber irá compor a “mesa I - Um Novo Tempo Para a Música na Educação”.

A Casa de Cultura/UEL conversou com o Coordenador Geral, Felipe Radicetti do sobre o Encontro. Radicetti é músico e compositor independente de formação clássica. Ele falou sobre os objetivos e as discussões que o Encontro propõe e abordou também a questão musical no Brasil. Confira a entrevista:

Casa de Cultura/ UEL: Como e quando surgiu a ideia de realizar o I Encontro Internacional de Educação Musical "Um Novo Tempo Para a Música na Educação"?

Felipe Radicetti: A mobilização que a campanha "Quero Educação Musical na Escola" de 2006 a 2008 deu frutos pontuais, sobretudo pelos desdobramentos que a ABEM promoveu, debatendo e mantendo a mobilização no setor. Mas a inação do Ministério da Educação e os trabalhos tardios no Conselho Nacional de Educação não produziram qualquer documento que pudesse fazer efeito no sentido mais importante da Lei 11.769 [de 2008, que instituiu a obrigatoriedade do ensino da música na educação básica]. As ações pontuais em algumas partes do país corroboram a existência de iniciativas particulares e comprovam a inércia em que a implementação se encontra. Por essa razão, foi absolutamente necessário retomar a campanha através de um evento de grandes proporções, capaz de provocar as instituições competentes a agirem nesse sentido, e agora.

CC/UEL: Qual o objetivo o I Encontro Internacional de Educação Musical "Um Novo Tempo Para a Música na Educação"?

FR: O primeiro objetivo é exatamente provocar as instituições que têm o poder de tornar concretas as mudanças na Educação no país. É o papel do Ministério da Educação, que tem resistido à Lei 11.769 e que tem tido muita dificuldade em absorver essa transformação tão importante. De maneira secundária, a presença das instituições de Educação Musical Internacionais convidadas, assim como a UNESCO, têm o papel de observadores internacionais desse processo. Foi preciso criar um holofote positivo e propositivo sobre o que está acontecendo no Brasil, hoje. O encontro busca, portanto, articular as instituições nacionais do setor político e dos educadores, as instituições internacionais, e o Conselho Federal da Ordem dos Advogados do Brasil, no papel de observador interno desde processo. Por fim, objetiva também a produção, por parte dos especialistas, de documentos em larga escala para uma contribuição objetiva e fundamentada para o aperfeiçoamento do modelo de implementação da Lei.

CC/UEL: Qual a relevância deste evento para a sociedade?

FR: É uma questão de Democracia. O objetivo da implementação do ensino de música em todas as escolas do país é a única resposta compatível que se espera de um Estado democrático: a universalização de uma educação global de qualidade, a universalização de um ensino de qualidade que se encontra disponível nas escolas mais caras do país. Segundo os documentos publicados pela UNESCO, a Educação Musical, entre as Artes, cumpre um papel fundamental numa Educação global e emancipadora.

CC/UEL: Quantas pessoas são esperadas neste Encontro?

FR: Espera-se atingir um sem-número de pessoas, através de um amplo programa de difusão. O encontro na Sala Eletrobrás do Forum de Ciência e Cultura da UFRJ tem a capacidade para cerca de 180 pessoas, mas a transmissão em tempo real por internet, assim como a produção de um programa de televisão fechada da primeira mesa pretende alcançar um número exponencialmente maior de interessados em todo o país.

CC/UEL: Como será a organização deste Encontro (mesas de debates, etc)?

FR: O encontro é estruturalmente muito simples: uma mesa política, onde se prepara o ambiente para os avanços concretos nas políticas públicas para Educação, no que concerne o ensino de música nas escolas, com a participação dos Ministros de Estado da Educação e Cultura, ladeado dos observadores internos (ABEM e Escola de Música da Rocinha) e externos (FLADEM,ISME, UNESCO). Uma segunda mesa em que o foco são as experiências pedagógicas.
Foram convidados três instituições internacionais e três Universidades do Rio de Janeiro para um espelhamento não como desigualdades, mas alteridades que possam criar entre os observadores internacionais, um conhecimento mais profundo e acurado da situação no Brasil. No segundo dia, a terceira mesa será de comunicação dos documentos resultantes dos GTs convocados para este fim, assim como da interação com os programas do Ministério da Cultura para o Plano Nacional de Cultura - PNC.

CC/UEL: Qual a importância da aplicação da  Lei 11.769/2008, que trata da obrigatoriedade do ensino de música no ensino básico em todas as escolas do país?

FR: A Lei não criou nenhum dispositivo que não já existisse, mas ao alterar a redação da LDB-96 ela exige uma mudança de interpretação que pode de fato significar uma mudança de comportamento escolar, a de que não a música não pode estar ausente das escolas. Por conseqüência disso, a importância é a potencialização do que já era previsto em Lei, e que poderá se tornar o instrumento de transformação da visão polivalente no ensino de artes por um cuidado maior, que ofereça obrigatoriamente o ensino de música nas escolas.    

CC/UEL: Como você caracteriza a discussão sobre Educação Musical no país?

FR: A discussão no país é muito avançada, madura e moderna. Isso é consequência dos mais de vinte anos de atuação da ABEM. Essa associação, que é a mais representativa nas cinco regiões do país, vem promovendo os debates no seio do setor que criou a maturidade com que os educadores musicais souberam fundamentar com a sua expertise, as ações políticas que os artistas de expressão nacional  amplificaram na mídia, tornando a campanha uma das mais conhecidas no país, com a publicação de mais de 177 matérias em jornais de papel e em veículos eletrônicos em 2008. Hoje, a campanha retomada nas redes sociais como o Facebook, conta com visibilidade pública significativa. 

CC/UEL: Como você caracteriza a discussão sobre políticas públicas voltadas para Cultura e Educação no país? Em quais pontos temos avançado e quais precisam de mais atenção para haver desenvolvimento?

FR: Vivemos, há quase dez anos, um dos momentos mais importantes da administração pública para a Cultura. Sinto-me privilegiado de tomar parte nesse tempo para a Cultura no Brasil. Incapaz de esgotar o âmbito de sua pergunta, faço um recorte para destacar algo de muito positivo nesse momento em que vivemos: o MinC está avançando nesse terreno com vigor e está produzindo, através do PNC, uma série de dispositivos importantes para a mudança de paradigmas na Cultura, e que estabelece conexão direta com a Educação: a certificação dos mestres populares, o reconhecimento da cultura griô (griot), quando poderemos, enquanto sociedade, restabelecer direitos há séculos expropriados pela hegemonia colonizadora, uma exclusão mantida requentada ainda no século XX pela hegemonia do pensamento positivista tardio ou retardado, no Brasil.

Teremos, a partir da certificação dos Mestres Populares, a possibilidade de expandir a representação coletiva de nossa cultura popular. Muitas outras heranças deletérias de governos liberais anteriores precisam de revisão urgente, como a Lei Rouanet. Quanto aos Direitos Autorais, é preciso urgentemente abrir a caixa preta do ECAD. Enfim, a pauta da música - uma das mais significativas expressões, inclusive no aspecto econômico, e uma das mais potentes armas diplomáticas do país no exterior, é extensa e há muito por fazer. Eu preciso ao confrontar-me com o mundo cultural, reiteradamente, evocar as palavras de Danton, memória tão importante nesses tempos em que a revolução parece ter se tornado impossível: Audácia, audácia e audácia.

Todas as universidades estão convidadas a participar do encontro via chat. Uma plenária especial contará com convidados como a cantora Daniela Mercury, os compositores João Donato e Tim Rescala, representantes da Ordem dos Advogados do Brasil (OAB) e da União Nacional dos Dirigentes Municipais de Educação (Undime).

Com informações da Divulgação do Evento

sexta-feira, 17 de maio de 2013

Duo Entrerios apresenta concerto em Londrina pela Série Palcos Musicais


DUO ENTRERIOS PROMETE EMOCIONAR O PÚBLICO COM CLÁSSICOS DA MÚSICA INSTRUMENTAL


 Apresentação faz parte da Série Palcos Musicais e traz no repertório trabalhos autorais e obras de compositores como Piazzolla, Villa-Lobos e Tom Jobim


O acordeonista Paulinho Cardoso e o violoncelista Fábio Presgrave integram o Duo Entrerios, que estará em Londrina na próxima quarta-feira, 22, para apresentação especial no Projeto Série Palcos Musicais. A apresentação acontece, às 20h30 no Teatro Crystal Palace, em Londrina.
A diretora artística do projeto, Irina Ratcheva, destaca que a apresentação do duo será uma excelente oportunidade para o publico londrinense apreciar toda a sonoridade de dois tradicionais instrumentos da cultura nacional que tocam os ouvidos e corações de todos os brasileiros. Os músicos propõem uma viagem sonora que mescla a vibração popular do acordeon e a sonoridade erudita do violoncelo.

No repertório, grandes clássicos de ícones da música instrumental como Villa-Lobos, Piazzolla, Tom Jobim, além de composições próprias. O duo está em Londrina pela primeira vez e reúne em seu currículo diversas apresentações de sucesso, como o Festival de Música das Montanhas, em Poços de Caldas-MG, auditório do Itaú Cultural, em São Paulo, e Casa da Cultura Mário Quintana, no Rio Grande do Sul.

O concerto é promovido pela Artis Colégium, com Patrocínio do Programa Municipal de Incentivo à Cultura(Promic) e integra a Série Palcos Musicais.

A Temporada Palcos Musicais tem a direção artística da produtora e pianista Irina Ratcheva e conta com o patrocínio do Programa Municipal de Incentivo à Cultura (PROMIC), Rádio UEL FM, Casa de Cultura da UEL, Londrina Convention e Visitors Bureau, SESI Paraná, Hotel Crystal e Gráfica Plano Gráfica.

Serviço:
Concerto com Duo Entrerios
Paulinho Cardoso – acordeon e Fábio Presgrave –violoncelo
Dia: 22 de maio (quarta-feira)
Horário: 20h30
Local: Teatro Crystal Palace, rua Quintino Bocaiuva,15 | fone:43 3315 1515
Preço: R$ 10,00 e R$ 5,00 (meia entrada)

Os ingressos podem ser retirados no Café Royal Londrino,(tel.3027 1050) , ao lado do hotel Crystal Palace, das 9.00 às 21.00hs (domingo das 09.00 às  12.30hs).Serão aceitos cartões de crédito e débito.

Outras Informações:
Irina Ratcheva (coordenadora): 3024-4704 e 9938-4003

quinta-feira, 16 de maio de 2013

Próximo concerto da Temporada Ouro Verde será regido por Maestro de Chicago (EUA)



A Oquestra Sinfônica da UEL apresenta novo concerto da temporada Ouro Verde no domingo, dia 26. Glenn Block regerá a orquestra no Cine Com-TOUR/UEL, a partir das 10h30. O Músico é  Diretor de Orquestras e de Ópera e Professor de Regência na Universidade do estado de Illinois,  e também Diretor Musical da Orquestra Sinfônica Jovem de Kansas City.
No programa, além Ludwig van Beethoven e Felix Mendelssohn, a orquestra tocará “Música para o Teatro”, de Aron Copland. “Música para o Teatro” marca o início de um diálogo ao longo da vida de Copland com a música de caráter essencialmente norte-americano, explorando a integração do jazz e blues em seu estilo de composição. É a primeira vez em que a música faz parte do programa da OSUEL.

GLENN BLOCK

Diretor de Orquestras e de Ópera, e também Professor de Regência na Universidade do estado de Illinois e Diretor Musical da Orquestra Sinfônica Jovem de Kansas City, instituição ligada à Orquestra Sinfônica de Kansas City. De 1983 a 2007, liderou o programa desta mesma instituição, sendo um dos maiores e mais reconhecido programas sinfônicos para jovens do país. Antes de ir para Illinois, Dr. Block foi Diretor de Orquestras e Professor de Regência no Conservatório de Música da Universidade do Missouri em Kansas City, por 15 anos, e Diretor Musical da Orquestra Civica de Kansas City. De 1972 a 1974, foi Diretor Musical da Orquestra de Câmara de San Diego. De 1968 a 1974 foi o Contrabaixista Principal da Sinfônica de San Diego e de Orquestras de Ópera. Dr. Block iniciou seus estudos de música na Eastman School of Music. Recebeu seu Ph.D. pela Universidade da Califórnia em San Diego. Seus trabalhos incluem residências no Conservartório Fountainebleau, e em paises como:  França, Espanha, Canadá, Colômbia, Estónia, Rússia e Itália. Sob sua batuta, a Orquestra Sinfônica Jovem de Kansas City realizou três turnês internacionais para Espanha (1992), Canadá (1996) e Itália (2000) e três turnês nacionais para Chicago, St. Louis e Nova York. Além disso, ele atuou como diretor musical da Orquestra do Festival de Verão no Rocky Ridge Music Center em Estes Park, Colorado-EUA. Tem sido amplamente reconhecido como um professor de regência, ministrando palestras por todo o Estados Unidos, Canadá, Europa e América do Sul. Em 1985, foi nomeado Consultor de Pesquisa para o serviço de informações da biblioteca da Liga das Orquestras Sinfônicas dos EUA, onde suas responsabilidades incluíam a organização de fontes críticas e informações de errata para o repertório orquestral, sediado em Washington, D.C. É membro da Banca de Diretores do Guia de Regentes dos Estados Unidos, instituição que representa mais de 1.000 regentes profissionais.
PROMOÇÃO
Garanta já seus ingressos para os próximos eventos da Orquestra Sinfonica da Uel. Você compra antecipadamente os ingressos das 3 próximas apresentações por R$ 30,00.
Rua Tupi, 210.
Das 14h às 18h.

Audrey Tautou estrela filme "Therese D.", que estréia amanhã no Cine Com-TOUR/UEL





CASA DE CULTURA E CINE COM-TOUR/UEL APRESENTAM DE 17 A 23/05 , DIARIAMENTE ÀS 20H30 (SESSÃO TAMBÉM ÀS 16H AOS SÁBADOS,
 DOMINGOS E FERIADOS)

Therese D.
Thérèse Desqueyroux, 2012 - França.
SINOPSE:
França, década de 1920. Thérèse, é uma adorável e espirituosa jovem mulher que se casa com Bernard Desqueyroux, seu vizinho, transformando assim suas respectivas terras em uma grande propriedade. Bernard tolera a personalidade e as opiniões fortes de sua brilhante esposa, mas ela logo se vê sufocada pelo tédio de sua vida provincial e pela mediocridade intelectual de seu marido. Ela sonha com a efervecência cultural de Paris e começa a procurar uma maneira de revolucionar sua vida.
TRAILER:
FICHA TÉCNICA:

Título Original: Thérèse Desqueyroux
Diretor: Claude Miller
Gênero: Drama
Produção: França
Distribuição: Imovision
Classificação Indicativa: 14 anos
Duração: 110 min
Elenco: Audrey Tautou, Gilles Lellouche, Anaïs Demoustier
CURIOSIDADES:
Thérèse D foi o último trabalho do diretor Claude Miller, que morreu, vítima de câncer, no dia 4 de abril de 2012. 


terça-feira, 14 de maio de 2013

CC/UEL DIVULGA: Orquestra de Câmara Solistas de Londrina realiza concerto da Série Mostra de Música de Câmara


Orquestra de Câmara comemora 15 anos e realiza apresentação nesta quinta-feira


Durante quinze anos a Orquestra de Câmara Solistas de Londrina leva a música clássica  em vários espaços da cidade e região. O concerto será realizado no próximo dia 16, na Paróquia Nossa Senhora Rainha dos Apóstolos, com o Patrocínio do Promic.

Depois de lançar o último CD com obras dos compositores Edino Krieger e realizar o Circuito Concertos Paraná, em várias cidades paranaenses, no final da temporada de 2012 , a Orquestra de Câmara Solistas de Londrina realiza na próxima quinta –feira, dia 16 de maio, um concerto especial na Paróquia Nossa Senhora Rainha dos Apóstolos.A apresentação integra o projeto Mostra de Música de Câmara, com patrocínio do Programa Municipal de incentivo à Cultura( Promic) e da continuidade da Série Concertos nas igrejas, criada ainda em 2002 .Em 15 anos de existência o grupo já tem realizado mais de 200 concertos em paróquias não somente em Londrina, mas em todo o Paraná.

“É uma forma de cumprir com o nosso objetivo de expandir as apresentações para diversos  lugares e para maior número de ouvintes, dando mais visibilidade à música de concerto e contribuindo para torná-la mais acessível às pessoas”, explica Irina Ratcheva, coordenadora  e produtora da orquestra.

A apresentação está marcada para ás 19hs30 , com Entrada Franca.No programa, obras de Bach, Albinoni, Mozart, Corelli e os brasileiros Villa-Lobos e Rogério Krieger.
         
Em 2013 o grupo, dirigido pelo Violinista e Maestro Evgueni Ratchev,  completa quinze anos e prepara um intensa temporada com muitas novidades e eventos especiais, voltando a se apresentar  em lugares onde foram realizados os primeiros concertos em Londrina, que marcaram o início da trajetória de sucesso.

Um dos eventos comemorativos programados para este ano será o lançamento do sexto CD do grupo, que privilegia compositores nacionais. O álbum já chega com a importância de ser a primeira gravação completa das obras para cordas do compositor paranaense Rogério Krieger.O cd inédito , está sendo produzido pela Fundação Cultural de Curitiba.     
    

Serviço:
Série Mostra de Música de Câmara – Orquestra de Câmara ‘Solistas de Londrina”
Dia: 16 de maio
Horário: 19h30
Local: Paróquia Nossa Senhora Rainha dos Apóstolos, Av. Tiradentes , 43, fone:43 3327 2518
Preço: Entrada Franca
Ptarocíniio:Promic


Outras Informações:
Irina Ratcheva (coordenadora):  43 3024-4704 e 9938-4003
facebook/solistaslondrina – solistas@sercomtel.com.br

Texto: Divulgação

Segunda apresentação do projeto "Concertos no Campus" lota Anfiteatro

A comunidade lotou o Anfiteatro do CESA para assistir ao Quinteto de Cordas da OSUEL

O Quinteto de Cordas se apresentou nesta tarde no Anfiteatro do CESA, no Campus Universitário



A apresentação do Quinteto de Cordas da OSUEL foi um sucesso. Antes das 12h, o Anfiteatro do CESA já estava lotado, levando algumas pessoas a se acomodarem de pé. O concerto durou cerca de 40 minutos e foi bastante aplaudido. 

A abertura foi realizada por Irina Ratcheva, uma das organizadoras do Projeto "Concertos no Campus". Logo em seguida, os músicos apresentaram os instrumentos ao público e comentaram um pouco sobre as músicas a serem tocadas.

Cerca de 20 crianças também assistiram o concerto. Acompanhadas pelas professoras, as crianças ficaram atentas à apresentação, que foi muito elogiada. No programa estava Mozart, Tomaso Albinoni, Piazzolla e outros.

A próxima edição do projeto será no dia 11 de Junho, também às 12h no Anfiteatro do CESA. A entrada é gratuita. 

MÚSICA EM CIRCULAÇÃO

Projeto “MÚSICA NO CAMPUS”  é uma das ações previstas no Projeto de Extensão da Casa de Cultura/UEL “Música em Circulação: Ações Artísticas e Educativas”, cujo caráter pedagógico e artístico, está sob a coordenação da Prof. Dr. Magali Kleber. Esse projeto cumpre o propósito de dinamizar o espaço cultural e artístico no Campus com a produção de uma temporada de concertos oferecida regularmente, para toda a  comunidade universitária, sempre na segunda terça-feira de cada mês, até novembro, às 12h, proporcionando momentos para a fruição estético-musical.


Crianças também compareceram à apresentação
Com a casa cheia, algumas pessoas tiveram de assistir em pé a aprensentação

sexta-feira, 10 de maio de 2013

Pietà é estréia dessa semana no Cine Com-Tour/UEL



CASA DE CULTURA E CINE COM-TOUR/UEL
APRESENTAM DE 10 A 16/05 , DIARIAMENTE ÀS 20H30 (SESSÃO TAMBÉM ÀS 16H AOS SÁBADOS, DOMINGOS
E FERIADOS)
PIETÀ

(Pietà, Coréia do Sul, 2012)
SINOPSE:
Kang-do (Lee Jung-Jin) é um homem implacável e cruel, que trabalha como cobrador para agiotas. Caso o devedor não pague a quantia devida, ele quebra ou esmaga algum osso de seu corpo, já que desta forma o acidentado receberá um seguro saúde que cobrirá a dívida. A vida de Kang-do é bastante solitária, até que um dia surge uma mulher que afirma ser sua verdadeira mãe. Kang-do não acredita, e passa a maltratá-la de todas as formas possíveis, recorrendo a humilhações e até mesmo abuso sexual.
TRAILER:
FICHA TÉCNICA:
Diretor: Ki-duk Kim
Elenco: Min-soo Jo, Eunjin Kang, Jae-rok Kim, Jeong-jin Lee, Ki-Hong Woo, Jin Yong-Ok
Produção: Kim Soon-Mo
Roteiro: Ki-duk Kim
Fotografia: Jo Young-Jik
Trilha Sonora: In-young Park
Duração: 105 min.
Ano: 2012
País: Coreia do Sul
Gênero: Drama
Cor: Colorido
Distribuidora: Califórnia Filmes
Estúdio: Fine Cut / Good Film
Classificação: 16 anos
CURIOSIDADES:
- Na Coreia do Sul, Pietà foi proibido para menores de 19 anos por seu conteúdo violento.
Kim Ki-duk começou as filmagens de Pieta dia 15 de fevereiro de 2012, e terminou no mês seguinte. Em menos de seis meses a obra já estava pronta para ser enviada aos festivais de cinema.
- Pieta ganhou o Leão de Ouro no Festival de Veneza 2012.
- Foi o escolhido para representar a Coréia do Sul na disputa do Oscar
O filme custou apenas 100 mil dólares